5.自身定位问题。我们如何认清自己在生活中的角色，这是个问题。电影中尼奥面临的这个问题是双重的：第一步是定位于Mr.Anderson或Neo，第二步是定位于the One或not the One。在我看来，第一步比较简单，因为在发展的剧情中，主角没得选择。第二步的自主空间就比较大，即便面前摆着很多现实，也还是需要自己去体悟。定位问题之所以重要，是因为它指导着我们的行为，让我们在每一次两难中尽力去做出“正确”的选择。现实永远不会完全按照我们事先的想象进行，那么如果我们对自己以往的种种选择并不后悔，并且让别人也无从指责，就说明，我们的自身定位是成功、准确的。6.精神的力量。在对尼奥进行格斗和跳跃训练的程序模式中，墨菲斯不断的要求尼奥要释放心灵，排除杂念，“do not think you are. Know you are.”这告诉我们，其实，精神的力量就是枷锁的力量，它绑着你，拴着你，让你沉在你目所能及的井底，只相信头顶的圆圈就是整个天空。可惜的是，某些观众看了电影之后也释放心灵去练飞天，然后有了我们为之叹息的结果。这是为什么？因为这不是释放心灵，这是逃出狼窝又入虎口：这些人的心灵不但没有扩展，反而陷在更狭窄的电影世界里。他们完全不了解，电影里的故事从头到尾只是个比喻而已。现实中，水泥地还是很硬的。真正意义上的释放心灵是指开拓创新的精神，原则上需要假设“Impossible is nothing”,才不会在行动中被束缚住手脚。这里更多的是指方法，而不是指定律。即便要去验证前人定律的准确性，也一定要给自己留一个返工的可能性，否则，行为艺术的意义何在？

帮导演总结了这么多，回头看看，越看越觉得不满意。但不管怎么说，再不满意也写出来了，就算是狗尾续貂也得硬着头皮把它续完。于是如下……

关于《重装上阵》

不管别人怎么说，我认为这一集里是没什么新的哲学论题的。导演绕来绕去，最后不过是想告诉我们：在我的电影里，我就是上帝，我能让活的死了，也能让死的活过来，我能让一场不伦不类的感情变得荡气回肠，所有演员都得感动流泪。既然你愿意花钱进电影院，你就得认栽。

但是请注意，我并没有说这部电影不好，虽然我第一次在电影院看的时候确实觉得不怎么样。我们应该了解到的是，我们说它不怎么样的理由:第一，女主角太老，缺乏感情戏的元素，不能让观众产生共鸣；第二，严肃题材被拍成喜剧片，笑点遍布剧情；第三，对白过于深奥，比第一部更不知所云；第四，李亚鹏给尼奥配的音。然而，当我多年之后回头再看这部影片，并且是结合着前后两部一起看时，我惊讶的发现，原来它并不如我想象中的垃圾，反而挺有味道，经典之处也还不少。为什么？因为：第一，女主角并不那么老，况且当今世界，姐弟恋、老少配、同志情都纷纷见了阳光，被越来越多的人接受，并且引领时尚潮流，所以不必对电影里面的那一点点反差大惊小怪。更何况外面的帅哥那么多，我们不能做井底之蛙（不论是女同胞还是性取向有问题的男性），对小小一个基努李维斯念念不忘；第二，题材太严肃，如果没有笑料，那才真是难看。导演用心良苦；第三，对白即便不深奥，大部分人还是看不懂，看懂的人大部分也是自以为，所以根本就不用把精力放在理解对白上。所谓雅俗共赏，你能欣赏哪一层就去欣赏哪一层得了。编剧非常明白“知之为知之，不知为不知，是知也。”当然也希望观众能明白。当年我们不明白，今天觉悟过来了吗？第四，我这一次看的是原版，不必忍受李亚鹏的艺术表现力，觉得语言上还能接受。

难能可贵的是，导演这次带给我们的是一个和我们看过第一部以后想象中的完全不同的一个世界模型。先知也成了程序的一部分，而且是一段系统分析程序。墨菲斯的信念变成了一种宗教式的信仰，最后被认为是不对的。可是他虽然李洪志到这地步，但锡安的议会却令人费解地信任他，我们可以将这也归功于导演。最让人击节赞叹的，是里面“升级版”的史密斯和“第六代救世主”这么新颖的概念。而史上最恶搞的复活场景也在这部电影里诞生：第一部里崔妮蒂把尼奥吻醒倒还有童话的美丽意境，这一部里尼奥把手整个伸进崔妮蒂的胸腔取子弹就有点敢冒天下之大不韪了，好在取出子弹之后崔妮蒂还是死了，让观众略有被涮之后的安慰。但是我们错了，尼奥说了一段不很感人的爱情宣言之后再次把手伸进崔妮蒂的胸腔，硬是把已经停下来的心脏给捏跳起来了。崔妮蒂耷拉的脑袋突然七窍全张的镜头让所有观众都为自己的智商扼腕不已。被耍成这样的我们不得不承认导演前无古人后无来者的天才，把一切的不伦不类结合得如此完美。

其实，电影里对这些种种离奇都已有解释：那是主机在处理那些出了问题的程序（我认为那是导演在处理那些至死也理不清的头绪）。导演在第一集里通过墨菲斯告诉我们，要“free your mind”，我们没放在心上，所以铩羽而归。

综合考虑，《重装上阵（Reloaded）》还是成功的片子，里面的尼奥大战一百个史密斯、崔妮蒂带着开锁人乘摩托风驰电掣在高速公路上倒行逆“驶”、锡安的钢铁巨城、超炫的白衣双胞胎、两张亲切的东方面孔、弗洛伊德一般的总程序设计师……都随那些经典无厘头一起历久弥新，令人久久难忘。中国影片《无极》学到了表面，却没有学到精髓。

关于《矩阵革命》

不得不说，导演的想象力在这一部终章里并没有得到应有的充分发挥，形式上跟第二部联系非常紧密，内容上却并没有成功的诠释第二部的内在意义；视觉上努力尝试了另辟蹊径，但并没有真正盖过前两集的锋芒。好在终于回到了正常思维的接受范围，没有彻底堕落成搞笑片，但差一点堕落成庸俗的“星战”题材片。

值得称道的，是电影里独创的手控机器人部队。那种精细的结构以及令人惊叹的一体性，使这种机器人具有非一般的现实指导意义。冷冰冰的纯粹材料机械，在影片里被赋予一种难得的情感，似乎成了人类希望的寄托。人类的脆弱暴露无遗，我们心里最喜欢的机器人原来还是这种和我们真正相互依赖的类型。

另外，还需要特别表扬的，是在火车人的地铁站里小女孩沙蒂的父亲对尼奥说的：“‘爱’只是一个词汇”。言下之意，爱是可以被写进程序的，人工的智能是可以理解“爱”的涵义的。神秘的面纱之下，具有情感也不能成为人类引以为自豪的资本。我们在别的生命面前，一点也不显得更加高雅。“命运同爱一样，也是一个词汇，它的意思就是：你一生中应该做的一切。”我也非常欣赏这种论调，它让观众在认命时也保有一份沉甸甸的自尊，因为我们本来就要去做“应该做的事情”。

导演胆大包天在《重装上阵》里狠狠涮了一把观众之后还得来安抚自己的衣食父母，不惜牺牲男主角的双眼、男女主角的生命，让我们一直敬爱的“反一号”史密斯不带走一片云彩地去，以此种种来弥补之前的过失。如此有诚意，我们应该谅解，想必其今后不会再犯。

最后，从电影当中得到两个启发：一，爱情再不重要，还是会打动人；二，救世主再牛，结局还得是殉道。

<全文完>